Азербайджан, Баку, 1 ноября /корр. TrendLife Эльдар Гусейнзаде/
О встрече с художником Арифом Гусейновым мы договаривались давно. Он обещал показать свои новые работы, а мне в свою очередь очень хотелось взглянуть на произведения замечательного художника. Но как-то все не получалось. Всякий раз приходилось откладывать, и в итоге, встретились мы аккурат в день его рождения (об этом я узнал, лишь придя в мастерскую). Видимо, судьба.
Ариф муаллим создал большую серию азербайджанских миниатюр. Именно с разговора о них и началось интервью TrendLife с народным художником Азербайджана Арифом Гусейновым.
- Ариф муаллим, расскажите, пожалуйста, о ваших новых миниатюрах.
- Эту серию работ я посвятил празднику Новруз Байрамы, азербайджанским узорам, мугаму, национальным коврам. Планирую представить эти миниатюры в декабре на выставке в Турции. Там будут выставляться художники из Средней Азии и Кавказа. Данный проект организует галерея "El Prado". Но эту экспозицию я считаю одним из этапов подготовки к моей выставке, которую я планирую провести в следующем году к своему 65-летию.
- Почему вы обратились именно к миниатюрам? Их в последнее время не часто увидишь.
- Я всегда занимался графикой, станковой графикой, но миниатюры занимают особое место. А то, что я обратился к ним сейчас тоже неслучайно. Ведь посмотрите, как в последнее время с новой силой зазвучал мугам. Государство этой музыке уделяет очень большое внимание. Так вот, считаю, что не менее важно обратить внимание и на национальные миниатюры. Мы сейчас их немного забыли. А миниатюры рисуют и в Средней Азии, в Иране же очень трепетно относятся к своим традиционным миниатюрам и меньше уделяют внимание современной живописи. Мы же за последние семьдесят лет от миниатюр отошли. Правда, в начале тридцатых над ними работали художники. Достаточно вспомнить такие фамилии как Саламзаде, Газанфар Халыгов. В дальнейшем этим занимались Эльчин Асланов, Санан Гурбанов. В восьмидесятых годах Гейдар Алиев делал немалый упор на то, чтобы восстановить традиции миниатюры и развивать их. И вот, на мой взгляд, сейчас настало время, чтобы миниатюры снова заняли достойное место среди таких достояний культуры Азербайджана как мугам, ковроткачество. Миниатюра должна стать одной из визитных карточек нашей страны.
- Кто сейчас в Азербайджане еще занимается миниатюрами?
- Мой сын Орхан Гусейнов, к примеру. Но, я считаю, что этого недостаточно. Внимание миниатюрам должно уделяться гораздо большее. Я надеюсь, что найдутся люди, которые меня поддержат, и в будущем году мы проведем выставку, где выставим новые миниатюры Азербайджана. Можно было бы провести конкурс миниатюр, чтобы и среди молодых художников выявить тех, которые работают в этом направлении. Я уже говорил, но повторю опять. Необходимо, чтобы в Академии художеств был факультет миниатюр. Ведь это достояние азербайджанской культуры, имеющее давнюю историю. Мы сейчас немного увлеклись Европой, и если и дальше будем с ней глобализироваться, то потеряем свои традиции. Мы с Орханом в прошлом году в Японии делали свою персональную выставку. Так вот, там японцы подняли свое национальное искусство до очень больших высот. В Японии искусство миниатюр имеет глубочайшие корни. Но ведь и у нас очень давно существовала тебризская школа миниатюр. Я как председатель секции книжной графики и миниатюр Союза художников и просто как художник считаю, что миниатюрами надо заниматься серьезно, потому что это лицо народа. Да, в Азербайджане очень любят авангард. Создано немало образцов этого жанра, но с азербайджанским мировоззрением он не вяжется. Мы должны делать упор на национальное искусство, коим является миниатюра.
- Есть ли молодые художники-миниатюристы?
- А Академии художеств есть несколько ребят, которые занимаются миниатюрами и книжной графикой, но их талант необходимо еще и направить в правильное русло. Тогда и результат будет.
- В следующем году у вас юбилей - 65 лет. Мы с вами сегодня беседуем в день вашего 64-летия. Какие, на ваш взгляд, работы наиболее значимые в вашем творчестве?
- Я всю жизнь работал в книжной и станковой графике. Оформлял книги Низами для детей, произведения Физули. Особо отмечу "Хоп-Хоп намэ" Сабира. Ведь в свое время ее оформлял и Азим Азимзаде, но я подошел к работе иначе. Я оформлял книги Расула Рзы, Самеда Вургуна, Шота Руставели. Сейчас я делаю работу в жанре станковой графики по произведениям Сабира, работаю над серией "Эпоха возрождения. Петрарка". В последние же два-три года долго и упорно работал над нынешней серией новых миниатюр. Считаю их весьма удачными.
- Миниатюры, которые вы сейчас показали, это то, что вы изначально задумывали или же все-таки кое-что изменили в процессе работы?
- Когда я работал в журнале "Геярчин", у меня уже зарождались идеи создания таких миниатюр. Я тогда не думал, что возвращусь к ним по прошествии времени. А ведь прошло около тридцати лет.
- Несколько лет назад вы упорно работали над тем, чтобы восстановить книжную графику. Вам все-таки удалось сдвинуть это дело с мертвой точки?
- Нет. Книги, над которыми мы работали, должного распространения не получили. Очень жаль, что проект в итоге не был полностью реализован. Сейчас в Азербайджане появляются только дизайнеры по книгам, а художников нет. Издательства не заказывают ничего художникам. А как без этого можно книгу создать? В итоге - из книжной графики уходят художники, меняют свой профиль. А если и остаются, то их талант используется самым примитивным образом. Но все же в будущем году я хотел бы снова попытаться организовать выставку книжной графики. Надеюсь, получится.
- Однажды вы сказали, что художнику в Азербайджане развиваться трудно, поскольку отсутствует средняя прослойка.
- Да и сейчас я могу повторить то же самое. Покупают чаще иностранцы, и то какие-то экзотические картины. Недавно в период юбилея Союза художников вышло распоряжение Президента о проведении зарубежных выставок современных азербайджанских художников. Это очень важно. Ведь для экспозиций таких выставок должны собираться работы не из фондов музеев, а современные произведения. Конечно, подобные выставки в Европе организовать нелегко. Но это обязательно надо.
- От отсутствия спроса, наверное, художники сейчас меняют свой профиль...
- Да, в данный момент многие работают исключительно на рынок. В советское время существовал художественный фонд. Художник сдавал туда работы, получал деньги и одновременно творил для себя. Тогда было легче, чем сейчас, потому что сейчас художники работают только на рынок
- А чего требует сегодняшний азербайджанский рынок?
- В большинстве своем работы, которые можно было повесить у себя на кухне или еще где-нибудь, короче говоря, простые проходящие картины. Хорошо, что сейчас государство стало активнее помогать художникам. Выделяются стипендии и т.д. С другой стороны, ведь государство помогало художникам во все времена. Возьмите эпоху Возрождения. Тогда очень сильно было влияние церкви. Именно она заказывала художникам работы на различные религиозные темы, хорошо платила художникам скульпторам, и в итоге появлялись работы, которыми люди восхищаются до сих пор. Конечно, сегодня художнику нелегко. Но движение есть. Скоро начнется строительство Музея современного искусства. Его ведь не будут заполнять работами из архивов. Будет большая необходимость в новых работах, а значит, у художников появится масса работы.